Estoy en Nueva York, la gran manzana sangrienta. La fiesta en Bushwick se balancea, gira y se balancea. Grupos de hombres y mujeres, desde principios de los años veinte hasta principios de los cuarenta, participan en bebidas y conversaciones.
'Entonces, Qué haces'? Escucho la pregunta una y otra vez. Digo que soy contable en una pequeña empresa de suministros de oficina. 'Bien', asiente con la cabeza un hombre. Su cara parece que abrió un regalo de Navidad bellamente envuelto y descubrió que era una luffa.
'¿Pero estás en una banda o algo así? Mi interrogador persiste, cavando más profundo. Aquí en la fiesta todos son algún tipo de artista. Incluso el perro del dueño del apartamento es.
¿No están todos trabajando en sus 'proyectos' en estos días? No hay más lectores, oyentes, televidentes ... Yo mismo escribo sobre mis amigos fotógrafos, que toman fotos de mis amigos músicos, que dan conciertos, a los que nosotros, los amigos, asistimos. Somos un gran círculo de 'artistas' que apoyan a otros artistas. Pero digo abajo con artistas!
Estos son los días de infinitas posibilidades y han abierto el arte a todos. Pasar tediosas horas, aprender a tocar un instrumento musical, ya no es necesario, todo está disponible con solo presionar un botón, toda una orquesta.
impulsado por la carrera
El chasquido constante se quita el alboroto de imágenes. ¿Quién viaja sin cámara estos días? '¿Qué? ¿Fuiste a Suiza y no tomaste una sola foto? Seguro que es extraño, ¿no?
Tal inmediatez tiene una seducción increíble. Después de todo, un artista es un ser supremo y ¿quién no quiere serlo? Incluso los caracoles sueñan con convertirse en mariposas.
Accesibilidad hecha arte principal. El arte se integró en la vida cotidiana, lo mismo que las cosas existenciales más básicas, y esa cotidianidad lo ha desgastado. Las redes sociales, embudos para la creatividad, han matado la intimidad y han pervertido la idea de la confesión en el arte.
No, ciertamente no todos los artistas han dejado de preocuparse por las cosas. Es solo que la conexión con la audiencia a través de la obra de arte y / o el rendimiento se reemplazó permitiendo que un gran número de personas al azar tenga demasiado. La distancia se ha acortado, quizás, demasiado literalmente. Pero cada fenómeno que se repite más de 50 veces se convierte en 'la verdad', y al referirse a todo como 'arte' y a todos, respectivamente, como 'un artista' los valida como tales.
Ventas, publicidad, agentes de seguros, diseñadores web, asistentes personales, especialistas en marketing: 'normas' durante la semana, artistas el fin de semana. El 'talento' murió con la invención de los espectáculos de talentos. Y ahora es el turno del arte. Ya ni siquiera estoy seguro de lo que significa el término ... Pero vivimos en un país libre, y si el arte es una forma de creación, donde el pensamiento puede ser lo más libre posible, ¿quién puede negar esa libertad? De hecho, ¿por qué no pintar? ¿Hacer música? ¿Escribir poesía? O tomar fotos? El volumen de todo ese arte me inquieta como la insondable cosmos. Me siento perdido. Vértigo.
La producción ininterrumpida de arte es fomentada por su consumo diario y da como resultado el desperdicio diario. Tal es el ciclo. El arte ya no es algo para recordar. El arte es algo para olvidar, para hojear, para navegar, para desocupar el espacio, para dejarse llevar. Somos impacientes y el espacio para mantener nuestra atención es el clic de un mouse. La renovación continua de las obras de arte y el cambio constante de las obras de arte aún más diluyen su intensidad y causan ansiedad.
El arte me cansa. El arte me da dolor de cabeza. El arte me agota. El arte exige esa accesibilidad continua a mi imaginación, el permiso para agitar mis pensamientos, enfoques, sentimientos, que solo permito a los elegidos. Estoy perdiendo el sentido de lo que constituye el arte, ya que la noción se vuelve muy oscura. A veces me pregunto si hay más nobleza en barrer las calles. ¿O recolectando miel? Producir algo, algo tangible, algo de valor indiscutible. En un ciclo de creación tan acelerado, simplemente no hay tiempo para que un artista madure, crezca: esta no es una crisis de Creatividad, es una crisis de Personalidad. Crisis de autenticidad.
las niñas usan maquillaje
Yo, de ninguna manera, estoy diciendo que nada digno sale hoy en día. Me he encontrado con algunos ejemplos raros de algo crudo y real. He conocido personas con poder y profundidad en su trabajo. La mayoría de ellos eran 'artistas del armario', que tenían sitios web moribundos o ninguno en absoluto, y que no se referían a sí mismos como 'artistas'. '¿Qué es el arte?' Es hoy una pregunta abierta. Por otro lado, el poder de la personalidad tiene una definición más clara. La personalidad es algo casi palpable en nuestro mundo evasivo y encubierto. La personalidad es arte, la vida de un individuo único es arte. Y la prueba del budín, el valor de los productos artísticos, está en la agregación misma de los componentes menosculares de sus seres.
