1. En su publicación inicial, la novela recibió críticas mixtas. Aunque defendido por Los New York Times, el destacado ensayista y crítico H.L. Mencken lo calificó como una 'anécdota glorificada' y otros consideraron que era un trabajo 'menor' y una caída posterior La bella y la maldita y Este lado del paraiso. los New York Evening World Afirmó que Gatsby desacreditó la idea de que Fitzgerald fue uno de los grandes escritores de su generación.

2. El libro también fue un fracaso comercial. En el momento de su muerte en 1940, Fitzgerald afirmó haber ganado solo $ 4,000 de la novela, creyendo que debido al fuerte culto a las lectoras en la época, la falta de una protagonista femenina fuerte (o incluso remotamente agradable) dejó la audiencia frío. (Otros ahora culpan a la riqueza de sus personajes en contraste con los tiempos económicos difíciles para la mayoría de los lectores.) Fitzgerald se preocupó de que su trabajo estuviera condenado a ser olvidado y dejado atrás por el tiempo y lamentó Gatsby. El tiempo de Nueva YorkEl obituto de s sobre Fitzgerald incluso citó la novela como una señal de que nunca alcanzó su máximo potencial.

3. Si hubiera vivido solo diez años más, habría sido testigo de una recepción popular cálida a la novela. La edición de Edmund Wilson de El último magnate incluyó la novela como una forma de lograr que los lectores reconsideren este trabajo, y el libro se convirtió en un clásico de culto entre un cuadro influyente de escritores que sintieron que los críticos no entendieron la novela.



4. La novela ganó una inmensa popularidad durante la Segunda Guerra Mundial cuando la corriente principal crítica llegó a abrazar el trabajo de Fitzgerald. Las Ediciones de los Servicios Armados distribuyeron 150,000 copias a las tropas (100,000 más de las vendidas durante la vida de Fitzgerald).

5. Durante los años cincuenta y sesenta, el libro se convirtió en un elemento básico del currículo iluminado en inglés de la escuela secundaria, y la novela siguió siendo un éxito comercial. Para 1960, el libro vendía constantemente 50,000 copias cada año, y hoy ha vendido más de 25 millones de copias, 500,000 más cada año. Según Scribner, el editor del libro, es su novela más popular.

6. F. Scott Fitzgerald fue un notable novelista incluso mientras estaba vivo, pero no fue así como obtuvo la mayor parte de sus ingresos. Antes de su muerte en 1940, Fitzgerald publicó 160 cuentos, casi cuatro por cada año de su vida. Su primer borrador de una novela propia El egotista romántico se terminó en 1918 mientras estaba en combate en la Primera Guerra Mundial y creía que nunca sobreviviría al conflicto para verlo publicado. Más tarde vería la luz del día, muchos borradores más tarde, bajo el nombre de Este lado del paraiso.



7. Aunque los lectores laboriosos podrían haberlo descubierto, Daisy Buchanan es vista en gran medida como un sustituto de la esposa 'loca' de Fitzgerald, Zelda. Cuando Fitzgerald inicialmente le propuso matrimonio a Zelda, ella lo derribó porque era demasiado pobre para ella, de ahí la inspiración para Daisy. Esto es extraño, ya que Nick Carraway es considerado el suplente de F. Scott Fitzgerald, quien es primo de Daisy y posiblemente homosexual (dependiendo de su lectura). Paging Dr. Freud.

8. Gatsby mismo está abierto a una serie de interpretaciones. Aunque es la opinión de su escritor que Jay Gatsby era judío (nees James Gatz, asociado con Meyer Wolfsheim), algunos han argumentado que Jay Gatsby era negro.

fantasía sexual detallada

9. Antes de decidirse por el ahora icónico título de la novela, F. Scott Fitzgerald hizo malabares con varias opciones diferentes. Lanzó bocados como Entre Ash-Heaps y Millionaires, On the Road to West Egg, Trimalchio in West Egg, Gold-Hatted Gatsby, The High-Bouncing Lover y Under the Red, White and Blue, el último de los cuales recurrió a los temas de disolución con la era del jazz y la ideología estadounidense. Dado el estado a veces de expatriado de Fitzgerald y el hecho de que Fitzgerald escribió gran parte de él en Francia, este último tiene un sentido relativo, pero Trimalchio en West Egg? Imagina presentar eso a tu clase de inglés de segundo año.



10. A pesar de la torpeza del título, Trimakhio no vino de la nada El nombre fue tomado de la novela Satyricon de Petronio, ya que Trimalchio es un famoso juerguista y anfitrión del partido, una representación de riqueza lujosa y ostentosa. Trimalchio aparece en el séptimo capítulo de la novela. Después de que las luces no se encienden para anunciar otra fiesta de Gatsby, Fitzgerald escribe: 'Oscuramente como comenzó, su carrera como Trimalchio había terminado'. Trimalchio también hace apariciones en las Miserables y de Henry Miller Primavera negra y las obras de H.P. Lovecraft y Octavio Paz.

11. Francis Cugat diseñó la carátula clásica de la novela, y F. Scott Fitzgerald quedó tan impresionado con sus imágenes inquietantes como los lectores; El diseño se ha convertido en un pilar en la conciencia popular. Fitzgerald estaba tan entusiasmado que reescribió la novela para poner más énfasis en el símbolo de los ojos, haciendo que T.J. El negocio de Eckleburg es un motivo más grande del trabajo.

12. Meyer Wolfsheim, socio comercial de Gatsby y compañero de alcohol ilegal, se basó en una persona real. Se inspiró en Arnold Rothstein, el infame delincuente acreditado por el escritor Leo Katcher para 'convertir el crimen organizado en un gran negocio'. Su actuación más famosa fue ayudar a arreglar la Serie Mundial de 1919. Este evento fue relatado en otra obra popular, Ocho hombres afuera, y Rothstein ha inspirado a muchos otros personajes ficticios en la literatura y el cine.

13. El hecho de la identidad étnica y religiosa de Meyer Wolfsheim no era infrecuente para las novelas de la época. Las obras de Lost Generation fueron notables por su trato a los judíos de la época, a menudo representados como codiciosos, corruptos y / o patéticos. En El sol también se eleva, Ernest Hemingway expresó muchos de sus propios sentimientos antisemitas en el personaje de Robert Cohn, el 'niño látigo' de la novela.

14. El sol también se eleva compartió un editor con El gran Gatsby, Maxwell Perkins, cuya crítica de la novela se atribuye en gran medida a su éxito. Perkins fue un editor prolífico, que trabajó en estrecha colaboración con Fitzgerald, Hemingway y Thomas Wolfe, a quienes Perkins aconsejó en repetidas ocasiones que redujera sus obras. Mira hacia casa, ángel obtuvo un recorte de 90,000 palabras antes de que fuera publicado. Perkins también fue responsable del éxito de El año, llora el país amado, de aquí a la eternidad y Señorita Macintosh, querida mía - todo lo cual fue encontrado por Perkins o desarrollado con su aliento. Hemingway El viejo y el mar fue dedicado a Perkins, ya que murió antes de que fuera publicado.

15. El Gran Gatsby comienza con un famoso epígrafe del poeta Thomas Parke D'Invilliers: 'Entonces usa el sombrero dorado, si eso la conmueve / Si puedes rebotar alto, rebota por ella también / Hasta que llore, 'Amante, ¡Amante con sombrero dorado y rebote alto / Debo tenerte! ¿No has oído hablar de él? Eso es porque él no existe. El personaje fue una creación de Fitzgerald Este lado del paraiso. John Green luego robó esta idea para el impresionante epígrafe de La falla en nuestras estrellas, por el ficticio Peter Van Houten. Buscando a Van Houten Una aflicción Imperial? Buena suerte, porque no es una cosa.

16. La primera adaptación de El gran Gatsby fue concebido en 1926. Warner Baxter, quien más tarde ganó un Premio de la Academia por su actuación en The Cisco Kid, interpretó a Gatsby y Lois Wilson fue Daisy; Wilson fue una prolífica actriz de cine mudo que trabajó en 150 películas durante su carrera, pero la mayoría de ellas se perdieron. Este destino también sucedió a la primera adaptación de Gatsby, aunque las imágenes recuperadas (de un tráiler silencioso en blanco y negro) aparecieron en línea. Los Fitzgerald no eran fanáticos de esta versión. Salieron de la película. En una carta abierta, Zelda afirmó que estaba 'podrido, horrible y terrible'. Los New York Times También le dio una crítica mordaz.

17. Se intentó otra versión cinematográfica en 1949 con Alan Ladd (sin relación con Diane) en el papel de Gatsby; Ladd luego interpretaría al personaje principal de Shane en la adaptación de 1953 de George Stevens de la novela de Jack Schaefer Western. El reparto más brillante de la película fue para Myrtle Wilson, interpretada con suficiente entusiasmo por Shelley Winters, quien hizo una carrera sin éxito. Ella ganó los Premios de la Academia por El diario de Ana Frank y Un parche de azul, pero su actuación más infame está en La aventura de Poseidón, por lo que se convirtió en un ícono de arrastrar y acampar. Para ese papel, es una de las pocas personas en ser nominada para un Oscar y un Razzie.

18. Una adaptación de la novela que nunca sucedió fue la visión de Truman Capote para una versión cinematográfica de Gatsby. Al ver un poco de su desayuno en el narrador de Tiffany en Nick Carraway, Capote planeó sacar a relucir la homosexualidad reprimida de Nick, lo que no sorprendería a nadie familiarizado con el texto. Lo que es más interesante es que Capote quería hacer de Daisy una 'lesbiana vengativa'. Cuando el estudio leyó su versión de la novela y (obviamente) la odió, lo despidieron y contrataron El PadrinoFrancis Ford Coppola hará una reescritura apresurada, que se hizo en tres semanas mientras vivía en el West Egg de la vida real. Esto dio como resultado la versión cinematográfica de 1974, que explica mucho sobre el resultado regular.

19. Al lanzar la adaptación ‘74, Marlon Brando y Warren Beatty estaban compitiendo para interpretar a Gatsby, pero Brando quería demasiado dinero y Beatty quería dirigirlo. Historia de amorAli McGraw (esposa del productor Robert Evans) fue la elección de Daisy, a pesar de que Jack Nicholson presionó vehementemente contra su participación en la película. Evans despidió a MacGraw cuando lo dejó por Steve McQueen, de quien se enamoró mientras filmaba The Getaway; MacGraw solo actuó en La escapada porque no pudieron tener un guión para Gatsby listo a tiempo para el rodaje. (¡Gracias, Truman Capote!) En su ausencia, Faye Dunaway, Candice Bergen, Katharine Ross, Lois Chiles, Julie Christie, Cybill Shepherd, Tuesday Weld y Natalie Wood fueron consideradas para Daisy.

20. Robert Redford no fue bien recibido por su actuación plana como Jay Gatsby (Los New York Times afirmó que su apariencia y personalidad eran demasiado 'Ivy League' para un hombre que vino de la pobreza), y hay una razón para su planitud en la pantalla. Durante el rodaje, Redford estaba tan obsesionado con el creciente escándalo de Watergate que se retiró mentalmente, pasando la mayor parte del rodaje en su trailer viendo televisión o leyendo sobre eso. Redford dio un rendimiento mucho más comprometido en Todos los hombres del presidente, lanzado dos años después. Jugó a Bob Woodward.

primer trabajo real

21. La novela vería una adaptación más antes de la actual: una versión de TV extremadamente desafortunada que se emitió en A&E en 2000. Mejor visto por nadie, presenta al futuro villano de Bond Toby Stephens como Gatsby, Paul Rudd (!) Como Nick y Mira Sorvino como Daisy. El casting de Sorvino (mientras que el tono sordo) es una elección notable, considerando que Sorvino ganó un Oscar por Afrodita poderosa. Esa película fue dirigida por Woody Allen, el ex esposo de Mia Farrow, que estaba muy embarazada durante su actuación en la versión de 1974. Claramente, A&E no aprendió de la historia.

22. Baz Luhrmann lo hizo. Cuando comenzó a emitir la película en 2010, quería que Rebecca Hall (hija del fundador de Royal Shakespeare Company, Peter Hall) interpretara a Daisy. Cuando Hall leyó el papel, estaba nominada al Globo de Oro por Vicky Cristina Barcelona - Su papel decisivo en la película de Woody Allen de 2008. Después de que Hall leyera el papel, Luhrmann decidió no hacerlo, comprando quién es quién de las actrices de Hollywood, en el que se consideró a personas desde Keira Knightley hasta Scarlett Johansson y Blake Lively (!!!!). Luhrmann se decidió por el prometedor Carey Mulligan, que no había leído la novela cuando obtuvo el papel. Mulligan estaba parado al lado de Hall en Vanity FairEl rodaje de Mujeres de Hollywood de 2010. También en la foto estaba la contendiente de Daisy Amanda Seyfried. Eso debe haber sido incómodo.

23. Datos curiosos: la vida personal de Rebecca Hall la habría convertido en una elección extrañamente apropiada para Daisy Buchanan. Antes de protagonizar notablemente El prestigio, El primer papel de Hall en el cine fue como Rebecca Epstein en Starter for 10, la película británica de 2006 poco vista producida por Sam Mendes. Mendes tiene una sólida experiencia en el teatro británico y ya habría estado familiarizado con Hall, pero aparentemente trabajar con ella fue bastante agradable, ya que Mendes la eligió en dos de sus obras. Mendes dejó a Kate Winslet, su entonces esposa, por Hall después de su separación en 2010. (Todavía están juntos). Más tarde ese año, Hall filmó The Town con Ben Affleck, quien fue la elección original de Luhrmann para Tom Buchanan antes de que Affleck se retirara para ganar. un montón de Oscar por Argo. Actualmente se la puede ver en Iron Man 3, involucrado en otro triángulo amoroso que no es Daisy.

24. Aunque Bradley Cooper arrojó su sombrero por la parte de Tom en Tel gran Gatsby durante una entrevista con el Los New York Times en 2011, después del éxito de La resaca películas, Luhrmann fue con Joel Edgerton, el actor australiano que saltó a la fama en la película criminal de David Michod de 2010 Reino animal. Antes de Gatsby, el último papel de Edgerton fue casarse con Jennifer Garner en La extraña vida de Timothy Green, la esposa del último Nick. En lugar de interpretar a Tom, Cooper participó en Libro de jugadas de Silver Linings, lo que le valió un premio de la Academia. Su madre en esa película fue Jacki Weaver, quien obtuvo su primer guiño al Oscar en Reino animal, como la malvada mamá de Edgerton.

25. Cuando Baz Luhrmann leyó el libro cuando era niño, su padre dirigió la estación de servicio local, al igual que Wilson, y más tarde el cine de la ciudad. Más tarde concibió su propia adaptación en 2004, mientras escuchaba a Gatsby en una cinta durante un viaje en tren a través de Siberia (porque obviamente). Luhrmann inmediatamente vio a DiCaprio como Gatsby y trabajó durante dos años para asegurar los derechos de filmar lo que vio en su cabeza. Con el éxito de su Gran Gatsby adaptación, Baz Luhrmann tiene otra idea para DiCaprio en mente: Baz quiere que interprete a Hamlet.

Ya viene, todos ustedes.